1961: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) a la hora de comer
1961: Actúan en el Litherland Town Hall, Liverpool
1963: Actúan en el Imperial Ballroom, Nelson
1967: Paul McCartney y John Lennon vuelven a Inglaterra desde Grecia
1968: Cierra The Apple Boutique
1968: Graban Hey Jude
1969: Graban You Never Give Me Your Money, Golden Slumbers y Carry That Weight
1982: George Martin aparece en el BBC's Desert Island Discs
2011: Paul McCartney actúa en el Wrigley Field, Chicago
jueves, 31 de julio de 2014
miércoles, 30 de julio de 2014
Un día como hoy... 30 de Julio
1960: Actúan en el Grosvenor Ballroom, Wallasey
1961: Actúan en el Blair Hall, Liverpool
1962: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) a la hora de comer
1962: Actúan en el St John's Hall, Bootle
1963: Graban Please Mister Postman y It Won't Be Long
1963: Aparecen en los programas de radio Non Stop Pop y Saturday Club
1963: Graban Money, Till There Was You, Roll Over Beethoven, It Won't Be Long y All My Loving
1964: Viajan de Estocolmo a Londres
1965: Ensayo del tour por Norte América
1968: Graban y mezclan Hey Jude
1969: Graban y mezclan You Never Give Me Your Money, Come Together, Polythene Pam, She Came In Through The Bathroom Window, Golden Slumbers, Carry That Weight, Sun King, Mean Mr Mustard, Her Majesty y The End
1961: Actúan en el Blair Hall, Liverpool
1962: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) a la hora de comer
1962: Actúan en el St John's Hall, Bootle
1963: Graban Please Mister Postman y It Won't Be Long
1963: Aparecen en los programas de radio Non Stop Pop y Saturday Club
1963: Graban Money, Till There Was You, Roll Over Beethoven, It Won't Be Long y All My Loving
1964: Viajan de Estocolmo a Londres
1965: Ensayo del tour por Norte América
1968: Graban y mezclan Hey Jude
1969: Graban y mezclan You Never Give Me Your Money, Come Together, Polythene Pam, She Came In Through The Bathroom Window, Golden Slumbers, Carry That Weight, Sun King, Mean Mr Mustard, Her Majesty y The End
martes, 29 de julio de 2014
Lily Lace. Minifalda rock de Elena Peduzzi
La aventura comenzó entre vestidos abombados, levitas de terciopelo y ¡jeans!, con Una princesa en jeans. Ahora, Lily Lace tiene 18 años y baila al ritmo de la música de los Beatles en Lily Lace. Minifalda rock.
Lily Lace tiene un increíble secreto: tiene la llave de un clóset mágico lleno de prendas que la transportan a la época en que fueron elaboradas. Entre tantos vestidos, se siente atraída por uno especialmente original, de motivos geométricos, que lleva prendida una enigmática nota: “Ponérselo por la cabeza, pasando primero el brazo izquierdo.
Subir el cierre…”. No sabe a qué época pertenece pero decide probárselo y sigue las instrucciones al pie de la letra. De pronto… en lugar de 11 años, ahora Lily tiene 18 y se ha trasladado al excitante Londres de los Beatles: ¡son los años 60 y Lily se ve hermosa! Allí conoce a Abbie y a su hermano Martin, un chico increíble con grandes dotes musicales por quien Lily sentirá algo muy especial.
Lily Lace tiene un increíble secreto: tiene la llave de un clóset mágico lleno de prendas que la transportan a la época en que fueron elaboradas. Entre tantos vestidos, se siente atraída por uno especialmente original, de motivos geométricos, que lleva prendida una enigmática nota: “Ponérselo por la cabeza, pasando primero el brazo izquierdo.
Subir el cierre…”. No sabe a qué época pertenece pero decide probárselo y sigue las instrucciones al pie de la letra. De pronto… en lugar de 11 años, ahora Lily tiene 18 y se ha trasladado al excitante Londres de los Beatles: ¡son los años 60 y Lily se ve hermosa! Allí conoce a Abbie y a su hermano Martin, un chico increíble con grandes dotes musicales por quien Lily sentirá algo muy especial.

El día que un Beatle y un Rolling Stone fueron secuestrados por Carlos Lehder
A finales de los años setenta Carlos Lehder convenció a Ringo Starr, mítico baterista de los Beatles; y a Ron Wood, guitarrista de los Rolling Stones, para pasar una tarde en su isla Cayo Norman

Desde ese momento Lehder y sus compinches eran tratados como reyes en las islas y no había un solo dirigente o militar local que no recibiera algo de su acostumbrada generosidad. El dinero del narcotráfico permeó la economía local y allí ‘El Loco’ no sólo estableció un emporio económico que catapultaría al Cartel de Medellín como la organización criminal más rica del mundo, sino que desde Cayo Norman el quindiano armaría las rumbas más estrafalarias que el Caribe haya podido recordar.
Contrario a los gustos musicales que podían tener González Gacha, quien disfrutada del corrido y la ranchera, o Pablo Escobar quien se derretía por las baladas de El Puma y Camilo Sexto, Lehder era un amante del rock y esa fascinación le hizo conocer de frente a rutilantes estrellas del género mientras fue el rey de Cayo Norman. Con algunas de ellas, aprovechando el gusto que tenían por la noche y las drogas, llegó a ser su amigo. Tony Sánchez, antiguo dealer, chofer, guardaespaldas y parcero de Keith Richards, afirma que era común ver en plena gira a narcos colombianos acercándose a los Rolling Stones, regalándoles miles de dólares en cocaína. Mick Jagger, siempre cuidadoso de su imagen, se mantuvo siempre al margen, pero Ron Wood, el guitarrista que reemplazaría desde 1974 a Mick Taylor en la banda, llevado por su adicción al juego, la rumba y la droga, intimó más de lo que debía con el muchacho de Armenia.
Era diciembre de 1979 y Roonie vivía el fin de una larga temporada en París con Josephine, la blonda y voluptuosa muchacha con la que se casaría un par de años después. Se acababa la década y Francia empezaba a ponerse helada. El rocker y su chica querían ver playa, palmeras y sol.
En una fiesta parisina se encontraron con Lehder. Conversaron un rato y éste, al escuchar que los tortolitos buscaban un lugar tranquilo y cálido para seguir disfrutando de las mieles del amor, les sugirió que el mejor sitio para ser feliz era la mansión que él tenía en Cayo Norman. Los ojos desorbitados de Lehder, adicto a los CS o “Cigarrillos Sucios” unos largos, gordos y explosivos baretos de marihuana mezclados con heroína, se brotaron aún más al pensar en las posibilidades rumberas que implicaría tener a un Rolling Stone en su casa. Sin esperar la respuesta de sus invitados “Decidió que nos íbamos con él y no creo que tuviéramos mucha más opción” escribe el propio Wood en su autobiografía y prosigue: “No fue tanto una invitación como una orden. Era un tipo muy dominante”. Para tranquilizarlos un poco los llevó a un rincón de la fiesta y abrazando con fuerza a un embaladísimo Ringo Starr les dijo que él también se iba de juerga a “La casita de Bahamas”.
Lehder había soñado con llevar a la “Posada Alemana”, su búnker en Armenia, al cuarteto de Richmond pero las condiciones al final nunca se dieron. Ahora tendría como consuelo pasar una temporada con un beatle y un Rolling Stone en su propia isla.
Al otro día, sin haber dormido, arrancaron para el Caribe. En todo el trayecto Lehder, a quien Ron Wood se refiere todo el tiempo con el alias de “Víctor”, no paró de decir incoherencias y de fumarse, uno tras otro, sus cigarrillos sucios. Siempre hablaba muy alto y su lenguaje era una rara mezcla de vulgaridades dichas en español e inglés. En el avión no venía Ringo, al preguntarle Wood al narco por qué no estaba el beatle, este le dio una cariñosa cachetada en la cara y le dijo que no se preocupara porque el baterista “Ya se encontraba en camino”.

Pasaron días enteros tocando en la sala de grabación para el capo. Este sólo atinaba a sonreír y a viajar en su nube opiácea. Muchachos entre 15 y los 18 años, deambulaban semidesnudos por la mansión mientras las paredes de estas retumbaban por los riffs salvajes de Ron Wood.
De noche salían a ver las estrellas y a entregarse a las paletadas de coca. Había una habitación cuyas paredes y pisos estaban tapiadas de cocaína “Era como la cueva de Aladino” recuerda Wood.
En la noche el rey de Cayo Norman se encerraba con su corte de ángeles en una casa que quedaba al otro lado de la isla. A los músicos solo los veía como personal que se ocupaba única y exclusivamente de tocar sus instrumentos. La situación duró cerca de un mes y a mediados de enero de 1980, Lehder, acosado por sus socios del Cartel de Medellín que le pedían más compromiso con la causa y menos rumba, decide liberar a los ingleses. Se despidió de ellos haciéndoles prometer que irían a Colombia, quería que conocieran el Quindío, los cafetales y juntos hacer un alucinado viaje por el valle de la coca. Nada de esto se pudo hacer, “Víctor” caería seis años después y todavía purga una pena de la cual no saldrá vivo.
Para el Stone y el Beatle su estancia en la isla, siendo invitados del capo colombiano, sólo es un mal recuerdo “tocábamos tanto que en esos días compuse una canción llamada Tiger Balm… no hace mucho que Ringo y yo estuvimos recordando los días en que fuimos rehenes de aquel tipo, intercambiando rayas por riff y golpecitos de tarjeta por golpes de batería”.
The Beatles intentaron rodar 'The Lord Of The Rings'
Según Peter Jackson, el Cuarteto de Liverpool trabajaría con Stanley Kubrick, pero Tolkien no quiso ceder los derechos de su obra

Cuarenta años antes de que Peter Jackson estrenara su adaptación de The Lord Of The Rings (El Señor de los Anillos), The Beatles intentaron realizar una adapatación cinematográfica de la trilogía de J.R.R. Tolkien, nada menos que con el apoyo en la dirección del respetado cineasta Stanley Kubrick, pero el novelista rechazó cederles los derechos de su obra.
Así lo reveló el cineasta neozelandés al portal Indiewire el pasado fin de semana en la Comic-Con de San Diego.
"The Beatles se acercaron a Stanley Kubrick con la idea de hacer The Lord Of The Rings. Esto fue antes de que Tolkien vendiera los derechos. Conversaron con él, pero les dijo que no", advirtió Jackson.

LENNON SERÍA EL GOLLUM Y MCCARTNEY, FRODO
Además el director de El Hobbit relató que el mismo Paul McCartney le confirmó que realmente el grupo había estado interesado en los libros del autor británico.
"Hablé de esto con Paul McCartney y me lo confirmó. Yo había escuchado rumores de que iba a ser su siguiente película después de Help. John Lennon iba a interpretar a Gollum. Paul iba a ser Frodo; George Harrison, Gandalf y Ringo Starr, Sam. Iba a participar un montón de gente.
"Paul fue muy gracioso, dijo: 'Fue bueno que nosotros no la hayamos hecho, porque de lo contrario no habrías hecho la tuya, y fue genial ver tu película", confesó Jackson.
Un día como hoy... 29 de Julio
1957: Paul McCartney va al campamento Scout
1961: Actúan en el Blair Hall, Liverpool
1964: Actúan en el Johanneshovs Isstadion, Estocolmo, Suecia
1965: La première mundial de Help!
1966: Datebook publica los comentarios de John Lennon acerca de Jesus
1967: George Harrison vuelve a Inglaterra desde Grecia
1968: Graba Hey Jude
1969: Graban Come Together, Sun King y Mean Mr Mustard
1961: Actúan en el Blair Hall, Liverpool
1964: Actúan en el Johanneshovs Isstadion, Estocolmo, Suecia
1965: La première mundial de Help!
1966: Datebook publica los comentarios de John Lennon acerca de Jesus
1967: George Harrison vuelve a Inglaterra desde Grecia
1968: Graba Hey Jude
1969: Graban Come Together, Sun King y Mean Mr Mustard
domingo, 27 de julio de 2014
‘Mini Macca’, nieto de un Beatle
Los herederos de Paul McCartney no pueden negar los genes.

Los herederos de Paul McCartney no pueden negar los genes. Al menos eso lo demuestra una imagen publicada recientemente en la que aparece el nieto mayor del exbeatle con la misma expresión y corte de pelo que tenía su abuelo en los sesenta. Arthur, de 15 años, es hijo de la fotógrafa Mary McCartney, la primogénita del cantante con su amor de toda la vida, Linda Eastman. Antes de que esta muriera de cáncer de seno en 1998, la pareja tuvo otros dos hijos, Stella, la diseñadora, y James, el único con la vena musical. Aunque Arthur aún no ha decidido si seguirá los pasos de su abuelo, ya muchos lo apodan ‘Mini Macca’. Con 72 años, el autor de Yesterday puede haber perdido el look de otras épocas, pero sigue tan activo como cuando enloquecía a miles de fanáticas con su voz e inconfundible peinado.
Lunes sin carne. Dale una oportunidad a los vegetales
La Campaña Lunes sin Carne, según Inspirulina, es un movimiento global iniciado por Sid Lerner en el año 2003.
La Campaña Lunes sin Carne, según Inspirulina, es un movimiento global iniciado por Sid Lerner en el año 2003. Siguiendo la recomendación de nutricionistas y médicos, Lerner, un experto en temas de publicidad y mercadeo, decidió lanzar una campaña que fuera divertida, interesante y educativa. Con la ayuda de la Universidad John Hopkins, Lunes sin Carne rápidamente recibió el apoyo de las escuelas médicas, profesionales de la nutrición y el público en general. Luego llegó el respaldo de algunos gobiernos locales, como el de la ciudad de Ghent, en Bélgica, que decretaron los lunes vegetarianos. En el año 2009 la campaña recibió un gran impulso cuando Paul McCartney se convirtió en su vocero y sumó a figuras como Sheryl Crow, Kevin Spacey y Richard Branson.
Pero además de los beneficios a la salud personal, los Lunes sin Carne tienen un impacto importante en la lucha contra el calentamiento global. La producción industrial de carne es muy contaminante, produciendo hasta un 18% de los gases invernaderos que van a la atmósfera, sobre todo metano y óxido de nitrógeno. A medida que crece la demanda de carne en sociedades que se hacen más afluentes, como China, la mayor producción de carnes y leche está aumentando la presión sobre el cambio climático. Ya en América Latina, donde se registran cerca del 12% del total de emisiones globales, se han hecho peticiones para que los gobiernos hagan campañas que incentiven las dietas altas en vegetales.
Reducir tu consumo de carnes es una manera de contribuir a solucionar el problema del calentamiento global. Alexander Popp, quien dirigió un estudio para la revista "Cambio Ambiental Global" considera que aquí está la verdadera diferencia para el planeta. Dejar la carne por un día no es tan difícil, y como te demostraremos cada lunes en Inspirulina, puede ser sencillamente delicioso.
A partir de hoy, cada lunes te ofreceremos una receta para inspirarte a que te sumes a esta campaña. Y como estamos seguros de que guardas algunas recetas en casa, te proponemos esto: envíanos tu receta para los lunes sin carnes a colaboraciones@inspirulina.com Si puedes adjuntar una foto mucho mejor. Nuestro equipo editorial seleccionara una receta cada lunes y así podremos compartir el sabor, a la vez que multiplicamos el mensaje.
Para este lunes hemos escogido una receta de cebollas rellenas que Adriana Pérez Artaso publicó en Tuverde.com, un sitio web en Argentina que nos gusta:
Ingredientes
- Seis cebollas medianas.
- Ocho aceitunas.
- Una taza de fideos cocidos.
- Media taza de miga de pan.
- Tres yemas.
- Media cucharada de perejil picado.
- Sal a gusto.
- Media taza de manteca.
- Un ajo picado.
Preparación
- Hervir las cebollas en agua salada por algunos minutos. Escurrirlas y quitarles la parte de adentro, dejando sólo tres o cuatro envolturas.
- Aparte, freír en manteca la cebolla que se ha separado, agregarle los fideos cocidos, el perejil, las aceitunas, las yemas de huevo, dos cucharadas de manteca y el ajo.
- Rellenar las cebollas con esta pasta, espolvorearlas con miga de pan y poner en cada una un poco de manteca.
- Llevarlas al horno por media hora.
- Opcional: en lugar de fideos también puede usarse espinacas o arroz.
Entonces, ¿te sumas a los Lunes sin Carne?
Paul McCartney Reedita 5 de sus Mejores Discos en Apps para iPad
El sector de la música está intentando adaptarse a las nuevas tecnologías con nuevas alternativas, como la venta online o reproducción en streaming.
La última tendencia de los músicos es la de crear aplicaciones musicales para el iPad con sus discos.
Paul McCartney ha sido el último artista en entrar en este tipo de mercado, publicando cinco de sus mejores discos.

Como muchos ya sabréis, el sector de la música está intentando adentrarse en las nuevas tecnologías. Para ello están buscando algunas alternativas que les permitan evitar la caída de ingresos que están experimentando los últimos años, y es que cada vez es menos común ver el gesto de comprar un CD de música. Algunas de estas alternativas han sido la venta de contenido online o incluso la reproducción de música en streaming. Pero la última tendencia que estamos viendo entre los músicos más conocidos últimamente es lanzar sus mejores discos en forma de Aplicación.
Ya hay bastantes artistas que han triunfado con sus discos en forma de aplicación
No es el primer artista conocido que se adentra en este formato de música. Ya han convertido sus discos en aplicaciones Lady Gaga, Beyoncé e incluso la cantante y compositora Bjor, la cual lanzó una aplicación en la App Store de Apple para acompañar su disco Biophilia y al poco tiempo consiguió hacer que esta formara parte de la colección permanente del MOMA, que para el que no lo conozca, se trata del Museo de Arte Moderno de Nueva York, por lo que la artista se puede sentir orgullosa.
Volviendo a Paul McCartney, en este nuevo formato de aplicaciones, podemos encontrar el arte original y propio de los discos. Además podremos ver algunas de las entrevistas más famosas del ex miembro de Los Beatles y de otros miembros de su banda. Otro extra al que podrán acceder los que compren su aplicación, será a la historia de cada uno de los discos y a imágenes y vídeos inéditos que fueron tomados por los invitados al estudio mientras estos grababan.

Tal y como nos informa MacRumors, Las aplicaciones pueden comprarse desde la App Store por tan solo 6,99 euros cada una, lo cual si eres coleccionista o simplemente te gusta la buena música de esa época estarás haciendo una buena compra ya que los discos individuales a través de iTunes pueden costar cada uno alrededor de 15 euros de media.
A continuación os dejamos enlazadas cada una de estas aplicaciones para que podáis haceros con ellas si lo veis conveniente:
Las estrellas a visitar de Yoko Ono
Acaban de publicar "Acorn", libro-objeto en edición bilingüe y con ilustraciones de la artista. Toques de la magia del sueño y de la armonía con el entorno.

“Mira esa estrella en el cielo / no la veas como algo inalcanzable / sino como un planeta que algún día visitarás”, dice Ono en Acorn, libro-objeto en edición bilingüe y con ilustraciones de la artista que Aguilar publicó recientemente y en el cual despliega una batería de observaciones simples, cotidianas, tocadas con la magia del sueño y de la armonía con el entorno. "Susúrrale un deseo al viento. / Pídele que lo lleve al fin del mundo", por ejemplo, sugiere Ono.

En estas páginas, Ono les pone sus peculiares palabras-observaciones a los objetos, los momentos, los sentimientos. Acorn es uno de esos libros a los que se vuelve de tanto en tanto para reforzar la relación con la vida.
Alejandro Frias
Tributo a los Beatles de la escuela de música de San Juan
Los alumnos de la escuela municipal de música de San Juan del Puerto, protagonizaron, para poner punto y final al curso un tributo a la banda legendaria de los Beatles dedicándole a la banda de Liverpool, la audición fin de curso, antes de las vacaciones de verano, de una escuela que ha tenido una importante aceptación durante el año y en el que se pudieron comprobar el progreso de los alumnos.
The Beatles, el grupo formado por John, Paul, Ringo y George, cuenta con un número importante de adeptos en la localidad que estuvieron presentes en la cita musical sanjuanera recordando temas que han formado parte de la historia de la música de esta banda largamente recordada y que en su tiempo creo tendencia entre los jóvenes.
A lo largo de dicha actuación, canciones como Eleanor Rigby, Yellow Submarine o el solo de guitarra de Yesterday, interpretado por el profesor de Guitarra Gaspar de Holanda, fueron algunos de los temas que se pudieron oír durante la mencionada audición.Hay que recordar que la escuela de música ha realizado varias audiciones a lo largo del curso en San Juan del Puerto y en importantes puntos culturales de Huelva capital y que cuenta con un aula de música de Educación Especial que tiene un importante nivel de reconocimiento por parte de todos.
viernes, 25 de julio de 2014
Manos Amigas vuelve a contar con The Blisters para recaudar fondos en el Port
El Casino Recreativo y Cultural del Port de Sagunt va a ser un año más el marco del concierto que celebra la ONG Manos Amigas a beneficio de sus proyectos solidarios, tanto en el ámbito local como en Sudamérica. The Blisters, formación que rinde tributo a los Beatles, será protagonista del espectáculo, cuyo comienzo está previsto para esta noche a las 23 horas.
Con la esperanza de repetir los éxitos cosechados no solo en el Casino durante los dos últimos años si no también en Valencia, Oporto, San Sebastián, Barcelona o Liverpool, Manos Amigas ha establecido en 6 euros el donativo para este concierto, que se espera que sirvan a la organización humanitaria para seguir su labor para erradicar las crecientes desigualdades sociales. Asimismo, se ha previsto una fila cero para quienes no puedan asistir, pero deseen colaborar con Manos Amigas en esa noble causa.
Una década de trabajo
Esta ONG trabaja en Sagunt desde hace más de 10 años, principalmente en proyectos que se han centrado en los niños de los barrios más empobrecidos en ambos núcleos de la capital comarcal. En este tiempo, Manos Amigas han contado con cerca de 200 niños en alguno de sus proyectos y que principalmente han consistido en un club de fútbol. En los últimos años, la organización se ha iniciado en la tarea de impartir unas clases de apoyo en la formación escolar de algunos niños, en estrecha colaboración con los Servicios Sociales municipales.
Los voluntarios de Manos Amigas también colaboran con el Centre Solidari d'Aliments de Sagunt para ayudar a las 527 familias que reciben asistencia a través de Cáritas, Adra y Casa Nueva.
jueves, 24 de julio de 2014
La música de los Beatles como reclamo para aprender inglés
"Octopus Garden", la canción lanzada por los Beatles en 1969 en su álbum "Abbey Road", ha servido de reclamo para un cuento bilingüe, titulado "El Jardín del Pulpo", que incluye un cd con el tema interpretado por su creador, Ringo Starr.
Publicado por la editorial SM, el libro ha sido ilustrado por el autor británico Ben Cort, quien transforma las páginas del cuento en un auténtico jardín submarino repleto de peces de colores, estrellas caballitos de mar y caracolas.
Junto a la magia del fondo del mar, Cort ilustra al joven protagonista del cuento junto a sus amigos, a los que pide -como la canción de los Beatles- que vayan a ver el jardín del pulpo con él y viajen a lomos de tortugas gigantes, se escondan de las tormentas bajo las olas o vayan a la búsqueda de un tesoro submarino.
El texto, que reproduce íntegramente la canción "Octopus Garden", está escrito en castellano y en inglés y se acompaña de un cd en el que Ringo Starr interpreta la canción que él mismo compuso, ayudado por George Harrison, y que también se publicó en el disco de los Beatles "Anthology 3" y en el recopilatorio "Love".
Al parecer, la idea de la canción se le ocurrió a Ringo Starr durante un paseo en barco con su familia por la isla de Cerdeña, cuando el capitán le contó como los pulpos hacían sus casas recopilando objetos brillantes del fondo del mar, una historia que le pareció muy divertida.
Ringo Starr actuó como batería de la banda de rock inglesa The Beatles desde su creación en Liverpool en 1962 hasta su disolución, en 1970, acompañando en la misma a John Lennon, guitarra rítmica; Paul McCartney, bajo; y George Harrison, guitarra solista.
Tras la separación del grupo, Ringo Starr desarrolló una carrera musical en solitario, cuyo último trabajo ha sido "Ringo 2012".
El libro invita a realizar, según la editorial, "un viaje mágico" por las profundidades del mar para todos los aficionados "a la fantasía, los pulpos y la música de los Beatles".
Bajo su aparente sencillez, al igual que el tema compuesto por Ringo Starr, el cuento esconde metáforas que transmiten el sentir emocional de su autor y su particular "tormenta interna" en un momento en el que encuentra la tranquilidad que busca en un lugar lejano, en el fondo del mar.
Publicado por la editorial SM, el libro ha sido ilustrado por el autor británico Ben Cort, quien transforma las páginas del cuento en un auténtico jardín submarino repleto de peces de colores, estrellas caballitos de mar y caracolas.
Junto a la magia del fondo del mar, Cort ilustra al joven protagonista del cuento junto a sus amigos, a los que pide -como la canción de los Beatles- que vayan a ver el jardín del pulpo con él y viajen a lomos de tortugas gigantes, se escondan de las tormentas bajo las olas o vayan a la búsqueda de un tesoro submarino.
El texto, que reproduce íntegramente la canción "Octopus Garden", está escrito en castellano y en inglés y se acompaña de un cd en el que Ringo Starr interpreta la canción que él mismo compuso, ayudado por George Harrison, y que también se publicó en el disco de los Beatles "Anthology 3" y en el recopilatorio "Love".
Al parecer, la idea de la canción se le ocurrió a Ringo Starr durante un paseo en barco con su familia por la isla de Cerdeña, cuando el capitán le contó como los pulpos hacían sus casas recopilando objetos brillantes del fondo del mar, una historia que le pareció muy divertida.
Ringo Starr actuó como batería de la banda de rock inglesa The Beatles desde su creación en Liverpool en 1962 hasta su disolución, en 1970, acompañando en la misma a John Lennon, guitarra rítmica; Paul McCartney, bajo; y George Harrison, guitarra solista.
Tras la separación del grupo, Ringo Starr desarrolló una carrera musical en solitario, cuyo último trabajo ha sido "Ringo 2012".
El libro invita a realizar, según la editorial, "un viaje mágico" por las profundidades del mar para todos los aficionados "a la fantasía, los pulpos y la música de los Beatles".
Bajo su aparente sencillez, al igual que el tema compuesto por Ringo Starr, el cuento esconde metáforas que transmiten el sentir emocional de su autor y su particular "tormenta interna" en un momento en el que encuentra la tranquilidad que busca en un lugar lejano, en el fondo del mar.
Graba Paul McCartney con Johnny Depp, Alice Cooper y Joe Perry.
El exBeatle no reveló detalles sobre esta grabación que realiza junto a Alice Cooper, Joe Perry y Johnny Depp.

El exBeatle, durante una entrevista, reveló que es verdad que están grabando algo entre los cuatro. En breve dará a conocer más detalles de este proyecto.
Cabe recordar que Johnny Depp apareció con McCartney en el video del tema "Early days".
La verdadera historia de "Help", de los Beatles
El 23 de julio de 1965 -se cumple un nuevo aniversario- apareció en las bateas inglesas un sencillo (por entonces se decía "un simple") que iba a conmocionar el mundo del rock e iba a ser uno de los pilares de la betleamanía. En el lado A, el vinilo chico tenía el tema "Help", y en el lado B, "I´m Down". Se sabe que, aunque atribuida al dúo más famoso de compositores del siglo XX, es decir Lennon-McCartney, la canción fue escrita por John para expresar su hartazgo del rápido ascenso de la banda de Liverpool y de las consecuencias que eso tenía en su estado de ánimo. En una lejana entrevista que le hizo la Rolling Stone -y que ahora tengo delante de mi vista- el beatle confiesa que el tema es uno de los preferidos de todos lo que compuso.
Lo cierto es que aquel disco, en 45 RPM para quienes saben de qué hablamos, se posicionó rápidamente al tope de los charts de Gran Bretaña, Estados Unidos, Canadá, Australia, Irlanda, Noruega, Holanda, Bélgica y varios países más, y segundo en Alemania. "Help" fue tocada en vivo durante la gira de 1965 por los Estados Unidos y Canadá, además de ser interpretada en "El Show de Ed Sullivan" y en el mítico concierto en el Shea Stadium de agosto de 1965, ante casi 60 mil personas. Precisamente el 6 de ese mismo mes apareció en Inglaterra el álbum con el nombre del tema, con catorce composiciones (una es la multiversionada "Yesterday"), y entre ellas otra que ya había salido en simple: "Ticket To Ride".
También en medio del furor por la mejor banda de todos los tiempos, Richard Lester -que ya había dirigido a The Beatles en la película "Anochecer de un día agitado" en un poético blanco y negro - echó a rodar la cámara para estampar en el celuloide "Help", una parodia de las películas de James Bond, en la que el fuerte, naturalmente, eran los integrantes de la banda interpretando las canciones del disco. Hay un dato no muy conocido. La tapa del álbum famoso, como se recuerda es una foto de los Beatles con un fondo de nieve, utilizando el sistema de comunicación conocido como "alfabeto semáforo" (lenguaje de manos) para representar cada letra. Originalmente, el fotógrafo Robert Freeman los había hecho posar "dibujando" la palabra "HELP". Sin embargo no quedaba demasiado bien, razón por la cual se optó por resaltar la estética antes que el contenido. En la tapa original se lee "NUJV" y en la edición yanqui, apenas modificada, "NUVJ". Esta es, ligeramente, la historia de una canción sobre la melancolía y el hastío de John - "mi período de Elvis gordo", como él lo llamó-, hoy un clásico del cual la historia del rock no puede prescindir.
Lo cierto es que aquel disco, en 45 RPM para quienes saben de qué hablamos, se posicionó rápidamente al tope de los charts de Gran Bretaña, Estados Unidos, Canadá, Australia, Irlanda, Noruega, Holanda, Bélgica y varios países más, y segundo en Alemania. "Help" fue tocada en vivo durante la gira de 1965 por los Estados Unidos y Canadá, además de ser interpretada en "El Show de Ed Sullivan" y en el mítico concierto en el Shea Stadium de agosto de 1965, ante casi 60 mil personas. Precisamente el 6 de ese mismo mes apareció en Inglaterra el álbum con el nombre del tema, con catorce composiciones (una es la multiversionada "Yesterday"), y entre ellas otra que ya había salido en simple: "Ticket To Ride".
También en medio del furor por la mejor banda de todos los tiempos, Richard Lester -que ya había dirigido a The Beatles en la película "Anochecer de un día agitado" en un poético blanco y negro - echó a rodar la cámara para estampar en el celuloide "Help", una parodia de las películas de James Bond, en la que el fuerte, naturalmente, eran los integrantes de la banda interpretando las canciones del disco. Hay un dato no muy conocido. La tapa del álbum famoso, como se recuerda es una foto de los Beatles con un fondo de nieve, utilizando el sistema de comunicación conocido como "alfabeto semáforo" (lenguaje de manos) para representar cada letra. Originalmente, el fotógrafo Robert Freeman los había hecho posar "dibujando" la palabra "HELP". Sin embargo no quedaba demasiado bien, razón por la cual se optó por resaltar la estética antes que el contenido. En la tapa original se lee "NUJV" y en la edición yanqui, apenas modificada, "NUVJ". Esta es, ligeramente, la historia de una canción sobre la melancolía y el hastío de John - "mi período de Elvis gordo", como él lo llamó-, hoy un clásico del cual la historia del rock no puede prescindir.
humberto acciarressi
El destino: el árbol de un ex Beatle fue atacado por escarabajos
Se trata de un homenaje a George Harrison que fue plantado en 2004 en el parque Griffith de Los Ángeles. Fue destruido por escarabajos ("Beetles", en inglés).

En lo que parece ser una mala jugarreta del destino, el árbol de George Harrison, plantado en 2004 en el parque Griffith de Los Ángeles en memoria del fallecido ex Beatle, fue devorado devorado por escarabajos.
"Más allá de la pérdida del árbol, a Harrison probablemente le habría divertido la ironía", selaña "Los Angeles Times". La broma reside en que "Beetle", en castellano, significa escarabajo, término que, mezclado con el concepto "beat", dio origen al nombre de la mejor banda de la historia de la música.
El árbol tributo al artista, que falleció en Los Ángeles en 2001, era un pino con una pequeña placa conmemorativa. Según el rotativo, está previsto plantar otro árbol en su lugar.
Harrison, acaso el beatle de perfil más bajo, se despidió del mundo a los 58 años tras luchar contra un cáncer de pulmón. Tras su desaparición física, sus cenizas fueron esparcidas en una ceremonia privada en los ríos Ganges y Yamuna.
martes, 22 de julio de 2014
Cuando Elvis odió a Lennon
Un descarado agente del FBI se presentó el 10 de diciembre de 1971 en el Chrysler Arena de Detroit, donde John Lennon era el cabeza de cartel del poco publicitado concierto 'Free John Sinclair', un festival para pedir la liberación de este terrorista del IRA que estaba encarcelado en la prisión de Attica, justo donde ahora 'reside' Mark Chapman, el asesino del propio John.
Eran tiempos desbocados e incomprensibles para Lennon, que llegó incluso a entregarle e 750.000 dólares a la propia organización terrorista de Sinclair.
El agente federal de aquel día en Detroit parecía de película. Vestía gabardina y un bigote falso. Trataba de disimular, pero era obvio que era un policía apuntando cada palabra y cada nota que cantó John Lennon en el concierto. Eso ha quedado reflejado en los archivos del FBI, que ahora están desclasificados. Según la agencia, al primer día de llegar al aeropuerto de John. F. Kennedy, Lennon ya se habían reunido con Jerry Rubbin y Abbie Hoffman, líderes radicales del en aquellos tiempos famoso Youth International Party, una versión vanguardista de los grupos de presión anti sistema de hoy día. John estaba empujado, naturalmente, por el dislate político de Yoko. Se creía el mejor agente provocador de la gente joven.
A los pocos días, inducido por Yoko, Lennon contactó con las Panteras Negras. Una semana más tarde, se reunió con el grupo que promovía los derechos de los Indios Nativos. Para rematar su apretada y saturada agenda política, pocos días después, se presentaba como un líder más en Central Park , en una de las grandes manifestaciones en contra de la guerra de Vietnam. Encima, se atrevió a fotografiarse con el mayor enemigo de la guerra,el más odiado por la Administración norteamericana, el activista John Kerry. John Lennon sólo llevaba dos semanas en los Estados Unidos y quería vivír en Nueva York, porque la ciudad tenía puerto hacia el mar, como Liverpool. Pero nadie el Gobierno estadounidense se dignó a darle una visa de tres meses. Lennon era un 'sin papeles' en la meca del capitalismo.
La locura política
John Lennon ni se dio cuenta de toda su agitación política. Creía que Estados Unidos era el país de la leche y la miel, el paladín de los derechos civiles. Por eso, no entendió lo qe ocurría cuando en, marzo de 1972, los Estados Unidos revocaron su visa de entrada al país y trataron de repatriarlo de manera inmediata. La excusa oficial era que John Lennon se había declarado culpable de poseer marihuana en su país natal, en el Reino Unido ,en 1968. La orden principal la había dado el senador republicano Storm Thumond, pero detrás de la firma estaba el poderoso Edgar Hoover.
Hoover, el eterno jefe del FB,. tenía evidencias de que los activistas anti sistema, Abbey y Hoffman se habían puesto en contacto con John Lennon para boicotear la Convención Republicana de 1972. Era probable que tuvieran esa idea en la cabeza, pero no tenemos pruebas de ello.
Richard Nixon ya estaba advertido de las tropelías de John Lennon. Aunque parezca increíble, el ídolo eterno de John, Elvis Presley, se había 'chivado' de las acciones anti-americanas en las mismas narices de Richard Nixon. En noviembre de 1972, Nixon se impuso a McGovern, formó Gobierno y John entró en una especie de depresión. ¿Por qué?.
Primero, porque el descalabro demócrata lo vivió en primera persona: John vivía una aventura apasionada con Susan, una chica que trabajaba en el equipo de McGovern. Desanimado y enfangado en lo que consideraba una persecución administrativa, comenzó su su largo y estúpido 'lost weekend'. A la vuelta, Yoko lo echó de casa, de los mismísimos Dakota,donde Ono ya había comprado hasta tres apartamentos.
Por aquellos días, el galés Tom Jones y su 'enemigo' Elvis Presley vivían su años felices en Las Vegas. Elvis quería mucho al "tigre de galés" por su emotivo apoyo, cuando Priscilla se había fugado y acostado con su instructor de kárate, un tipo llamado Mike Stone, que había entrado en la casa de los Presley por recomendación de Tom Jones. Un macho más macho que Jones.
El despojo de Elvis
Pero hay que contar con que Elvis, a finales de 1972, era un despojo de las drogas y que no se acostaba con Priscilla desde hacía meses. El secretario de Elvis, el ejecutivo de la mafia de Memphis Diamond Joe, recibió como un héroe a Tom Jones, en el hotel Hilton de Las Vegas, en la mismísima suite Imperial, con una botella de Dom Perignon, el favorito de Tom. Elvis se agarró al cantante galés y empezó a llorar. Le dijo que llamaba a Lisa cada noche pero que ella lo detestaba y que el divorcio era irremediable. La surrealista imagen se completaba con la presencia de la semi-actriz Linda Thompson, que era la última amante de Elvis. Presley no estaba muy lejos de su nuevo 'juguete', un rifle M16.
La conversación desvarió hacia John Lennon, hacia los escándalos políticos del ex beatle. Tom Jones ha confesado que Elvis le contó con rabia y odio como se había arrepentido de haberle abierto las puertas de su casa de Beverly Hills, un día de agosto de 1965. Elvis le dijo a Tom que John era un "hijo de puta", un anti-americano y que se lo había comunicado a Hoover para que lo expulsara de los Estados Unidos. Hoover le dio su palabra.
Tom Jones le contó a Elvis para calmarle que él mismo había tenido que soportar las insolencias de Lennon, un "tipo desagradable", según el Tigre de Gales. Tom le dijo a Elvis cómo él y John habían llegado incluso a las manos en un estudio de televisión en Inglaterra, durante el programa 'Thank you, lucky stars'. Incluso se citaron para pegarse fuera de los estudios. Ese lenguaje le gustó a Elvis. "Yo también le hubiera pegado a ese cabrón", respondió Elvis.
Es curiosa toda la historia. Una historia que ha salido a la luz a través de las confesiones de Linda, aquella amante temporal de Elvis.
Siempre quedará en nuestro recuerdo 'Run for your life', la canción que John escribió sobre Elvis, en el álbum 'Rubber soul' de los Beatles. John decía en su letra "Prefiero verte muerta, pequeña, antes que con otro hombre" . Justo lo que cantaba Elvis en 'Baby, let's play house', la misma canción que le vino a la cabeza aquella noche con Tom Jones, con su rifle M16 cerca, tras conocer la conducta de Priscilla. John Lennon siempre se arrepintió de aquella canción y dijo que era la peor de los Beatles. Una extraña historia, cuando, para John Lennon , Elvis era su dios particular, hasta llegar a decir que "Antes de Elvis no había nada en la música".
Eran tiempos desbocados e incomprensibles para Lennon, que llegó incluso a entregarle e 750.000 dólares a la propia organización terrorista de Sinclair.
El agente federal de aquel día en Detroit parecía de película. Vestía gabardina y un bigote falso. Trataba de disimular, pero era obvio que era un policía apuntando cada palabra y cada nota que cantó John Lennon en el concierto. Eso ha quedado reflejado en los archivos del FBI, que ahora están desclasificados. Según la agencia, al primer día de llegar al aeropuerto de John. F. Kennedy, Lennon ya se habían reunido con Jerry Rubbin y Abbie Hoffman, líderes radicales del en aquellos tiempos famoso Youth International Party, una versión vanguardista de los grupos de presión anti sistema de hoy día. John estaba empujado, naturalmente, por el dislate político de Yoko. Se creía el mejor agente provocador de la gente joven.
A los pocos días, inducido por Yoko, Lennon contactó con las Panteras Negras. Una semana más tarde, se reunió con el grupo que promovía los derechos de los Indios Nativos. Para rematar su apretada y saturada agenda política, pocos días después, se presentaba como un líder más en Central Park , en una de las grandes manifestaciones en contra de la guerra de Vietnam. Encima, se atrevió a fotografiarse con el mayor enemigo de la guerra,el más odiado por la Administración norteamericana, el activista John Kerry. John Lennon sólo llevaba dos semanas en los Estados Unidos y quería vivír en Nueva York, porque la ciudad tenía puerto hacia el mar, como Liverpool. Pero nadie el Gobierno estadounidense se dignó a darle una visa de tres meses. Lennon era un 'sin papeles' en la meca del capitalismo.
La locura políticaJohn Lennon ni se dio cuenta de toda su agitación política. Creía que Estados Unidos era el país de la leche y la miel, el paladín de los derechos civiles. Por eso, no entendió lo qe ocurría cuando en, marzo de 1972, los Estados Unidos revocaron su visa de entrada al país y trataron de repatriarlo de manera inmediata. La excusa oficial era que John Lennon se había declarado culpable de poseer marihuana en su país natal, en el Reino Unido ,en 1968. La orden principal la había dado el senador republicano Storm Thumond, pero detrás de la firma estaba el poderoso Edgar Hoover.
Hoover, el eterno jefe del FB,. tenía evidencias de que los activistas anti sistema, Abbey y Hoffman se habían puesto en contacto con John Lennon para boicotear la Convención Republicana de 1972. Era probable que tuvieran esa idea en la cabeza, pero no tenemos pruebas de ello.
Richard Nixon ya estaba advertido de las tropelías de John Lennon. Aunque parezca increíble, el ídolo eterno de John, Elvis Presley, se había 'chivado' de las acciones anti-americanas en las mismas narices de Richard Nixon. En noviembre de 1972, Nixon se impuso a McGovern, formó Gobierno y John entró en una especie de depresión. ¿Por qué?.
Primero, porque el descalabro demócrata lo vivió en primera persona: John vivía una aventura apasionada con Susan, una chica que trabajaba en el equipo de McGovern. Desanimado y enfangado en lo que consideraba una persecución administrativa, comenzó su su largo y estúpido 'lost weekend'. A la vuelta, Yoko lo echó de casa, de los mismísimos Dakota,donde Ono ya había comprado hasta tres apartamentos.
Por aquellos días, el galés Tom Jones y su 'enemigo' Elvis Presley vivían su años felices en Las Vegas. Elvis quería mucho al "tigre de galés" por su emotivo apoyo, cuando Priscilla se había fugado y acostado con su instructor de kárate, un tipo llamado Mike Stone, que había entrado en la casa de los Presley por recomendación de Tom Jones. Un macho más macho que Jones.
El despojo de Elvis
Pero hay que contar con que Elvis, a finales de 1972, era un despojo de las drogas y que no se acostaba con Priscilla desde hacía meses. El secretario de Elvis, el ejecutivo de la mafia de Memphis Diamond Joe, recibió como un héroe a Tom Jones, en el hotel Hilton de Las Vegas, en la mismísima suite Imperial, con una botella de Dom Perignon, el favorito de Tom. Elvis se agarró al cantante galés y empezó a llorar. Le dijo que llamaba a Lisa cada noche pero que ella lo detestaba y que el divorcio era irremediable. La surrealista imagen se completaba con la presencia de la semi-actriz Linda Thompson, que era la última amante de Elvis. Presley no estaba muy lejos de su nuevo 'juguete', un rifle M16.
La conversación desvarió hacia John Lennon, hacia los escándalos políticos del ex beatle. Tom Jones ha confesado que Elvis le contó con rabia y odio como se había arrepentido de haberle abierto las puertas de su casa de Beverly Hills, un día de agosto de 1965. Elvis le dijo a Tom que John era un "hijo de puta", un anti-americano y que se lo había comunicado a Hoover para que lo expulsara de los Estados Unidos. Hoover le dio su palabra.
Tom Jones le contó a Elvis para calmarle que él mismo había tenido que soportar las insolencias de Lennon, un "tipo desagradable", según el Tigre de Gales. Tom le dijo a Elvis cómo él y John habían llegado incluso a las manos en un estudio de televisión en Inglaterra, durante el programa 'Thank you, lucky stars'. Incluso se citaron para pegarse fuera de los estudios. Ese lenguaje le gustó a Elvis. "Yo también le hubiera pegado a ese cabrón", respondió Elvis.
Es curiosa toda la historia. Una historia que ha salido a la luz a través de las confesiones de Linda, aquella amante temporal de Elvis.
Siempre quedará en nuestro recuerdo 'Run for your life', la canción que John escribió sobre Elvis, en el álbum 'Rubber soul' de los Beatles. John decía en su letra "Prefiero verte muerta, pequeña, antes que con otro hombre" . Justo lo que cantaba Elvis en 'Baby, let's play house', la misma canción que le vino a la cabeza aquella noche con Tom Jones, con su rifle M16 cerca, tras conocer la conducta de Priscilla. John Lennon siempre se arrepintió de aquella canción y dijo que era la peor de los Beatles. Una extraña historia, cuando, para John Lennon , Elvis era su dios particular, hasta llegar a decir que "Antes de Elvis no había nada en la música".
lunes, 21 de julio de 2014
Un día como hoy... 21 de Julio
1961: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) a la hora de comer
1961: Actúan en el Aintree Institute, Liverpool
1962: Actúan en el Tower Ballroom, New Brighton, Wallasey
1963: Actúan en el Queen's Theatre, Blackpool
1969: Graban Come Together
2009: Paul McCartney actúa en el Citi Field, Nueva York
1961: Actúan en el Aintree Institute, Liverpool
1962: Actúan en el Tower Ballroom, New Brighton, Wallasey
1963: Actúan en el Queen's Theatre, Blackpool
1969: Graban Come Together
2009: Paul McCartney actúa en el Citi Field, Nueva York
domingo, 20 de julio de 2014
"Me retiraré cuando lo sienta. Pero no será hoy", dice Paul McCartney

Seguir al ArtistaGuardar esta Nota en Favoritos Paul McCartney lleva más de 50 años sobre los escenarios, pero el legendario músico aún no ha tenido suficiente de tocar música para todos sus seguidores. A sus 72 años de edad, el ex Beatle dice “me retiraré cuando lo sienta. Pero no será hoy”, después de ser cuestionado por Rolling Stone sobre cuándo renunciará a la vida de estrella de rock.
“Mucha gente se cansa de la vida de giras, particularmente cuando tienes una muy buena vida hogareña. Pero para mí, yo lo quiero todo. Tengo una muy buena vida hogareña y tengo una muy buena vida durante la gira. (...) y las audiencias son muy cálidas”, comentó.
McCartney agregó que es común que la gente le pregunte si no se cansa después de dar conciertos que duran tres horas, pero para el músico el estar frente a un público le da mucha energía. “No dejo de pensar que las leyes de la lógica deben aplicar y supuestamente debo de estar muy cansado, pero estoy vigorizado. Hay algo en ello que me da mucha energía”.
Pero no solo Paul no se retirará pronto, sino que en sus planes a futuro sigue estando la idea de seguir lanzando nueva música. “Sí, tengo muchas canciones que he escrito, y unas que necesito terminar, no tengo una fecha exacta, pero en el fondo de mi cabeza quiero despejar unos cuantos meses para seguir escribiendo”, comentó.
Recientemente, McCartney lanzó cinco de sus álbumes como solista a través de aplicaciones. Nuevas versiones de Band on the Run, McCartney, McCartney II, RAM, Wings Over America, fueron puestos a la venta a través de la tienda de Apple como apps para iPad. Estas versiones incluyen material extra como entrevistas, videos, fotografías, y más.
Un día como hoy... 20 de Julio
1961: Actúan en el St John's Hall, Liverpool
1962: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) a la hora de comer
1962: Actúan en el Bell Hall, Warrington
1963: Actúan en el Ritz Ballroom, Rhyl
1964: Se lanza en Estados Unidos el álbum Something New
1964: Se lanza en Estados Unidos el single And I Love Her y I'll Cry Instead
1967: George Harrison y Ringo Starr viajan a Grecia
1967: The Chris Barber Band graban Catcall
1968: Jane Asher anuncia oficialmente su ruptura con Paul McCartney
1962: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) a la hora de comer
1962: Actúan en el Bell Hall, Warrington
1963: Actúan en el Ritz Ballroom, Rhyl
1964: Se lanza en Estados Unidos el álbum Something New
1964: Se lanza en Estados Unidos el single And I Love Her y I'll Cry Instead
1967: George Harrison y Ringo Starr viajan a Grecia
1967: The Chris Barber Band graban Catcall
1968: Jane Asher anuncia oficialmente su ruptura con Paul McCartney
sábado, 19 de julio de 2014
¡Participa en el documental de Ron Howard!
Ayer compartíamos la noticia de la creación de un nuevo documental acerca de The Beatles para el 2015 con la colaboración de Paul McCartney, Ringo Starr, Yoko Ono y Olivia Harrison.
Dirigido por Ron Howard, el documental tratará sobre los primeros años de The Beatles, desde sus comienzos en el Cavern hasta su último concierto en San Francisco en 1966.
![]() |
| ©Apple Corps Ltd. |
¡AHORA TU PUEDES PARTICIPAR!
¿Estuviste allí? ¿O tus padres o abuelos fueron Beatlemaníacos?
Si tú o alguien que conoces tiene material sonoro/visual, o fotografías personales de alguno de los conciertos de Beatles en los años 60, puedes formar parte de este documental.
Puedes encontrar información adicional sobre el documental en www.thebeatlesliveproject.com
The Japan Box - The Beatles
THE JAPAN BOX contiene los primeros cinco discos de The Beatles que salieron en los años 60 en el mercado japonés en vinilo, reproducidos en CD.
-Meet The Beatles
-The Beatles The Second Album
-A Hard Day’s Night
-Beatles nº 5
-Help!
Los discos incluyen el sonido remasterizado de 2009. En particular, BEATLES!, BEATLES No. 2 y BEATLES No. 5 usan sonido mono remasterizado del 2009. En lo que se refiere al packaging: los 5 discos tienen cubierta de cartón imitando a los LPs originales (las portadas de HELP! Y A HARD DAY’S NIGHT son las originales japonesas), incluyen posters y reproducciones de las famosas tiras “half-obi” con las que se envolvían los vinilos a principios de los años 60 en Japón.
Paul McCartney se apunta a la moda de Apps musicales para el iPad

Se sube así al carro de otros artistas como Björk o Lady Gaga que también han lanzado sus propias aplicaciones para iOS relacionadas con su música. Björk fue el primer artista en promocionar un disco con una aplicación específica de iPad, pero Paul es el más famoso en hacerlo hasta ahora.
Los discos lanzados como aplicaciones para el iPad son, Band on the run, McCartney, McCartey II, RAM y Wings over America. Todas ellas con canciones remasterizadas, fotos, vídeos, historias sobre los mismos... y lo mejor de todo, a 6,99 euros, por lo que resultan más baratas que los discos en sí.
Un hotel para fans de los Beatles
No tiene por qué, pero suele coincidir en la mayoría de los casos. Cuando una persona visita Liverpool, a no ser de que sean motivos muy concretos los que le hayan hecho viajar hasta la ciudad, se suele rendir a la magia de los Beatles. La ciudad natal de los músicos se ha convertido en un verdadero museo al aire libre testigo de los comienzos de la banda.
Y es en que en Liverpool se pueden realizar numerosas actividades que tengan de fondo la banda sonora de uno de los grupos musicales más icónicos de la historia. Pero, además, con pasear por sus calles, uno se empapa de la cultura pop y del espíritu tan original que caracterizó a sus cuatro miembros.
John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Star que dejaron su legado por donde quiera que fueron. Pero Liverpool, décadas después, aún tiene el privilegio de guardar la esencia más pura de los Beatles. Y, ¿qué mejor forma que ponerse en los zapatos de cualquiera de ellos cuatro que alojarse durante la estancia en la ciudad en un hotel temático dedicado a los Fab Four?
El Hard Days Night Hotel está formado por 110 habitaciones, todas ellas decoradas con objetos del grupo, cuadros, posters y detalles en homenaje a ellos. Además, su ubicación es excepcional ya que se encuentra en el edificio de estilo neoclásico que antes albergaba The Cavern Club, el mítico local que vio y escuchó las primeras actuaciones del grupo.
Su exterior data del siglo XIX pero su interior cuenta con todas las comodidades propias de hoy en día. El Hard Days Night Hotel abrió sus puertas en el año 2008 y desde entonces ha acogido a miles de fans que acuden a la ciudad a pasar unos días de diversión o turistas que quieren alojarse en un hotel peculiar y muy original.
De sus paredes cuelgan las ilustraciones del pintor americano Shannon, uno de los elegidos por los Beatles para realizar las portadas de sus discos. Los huéspedes tienen la opción de alojarse en alguna de sus habitaciones estándar o bien en alguna de sus suites, ubicadas en grandes áticos y que llevan los nombres de los integrantes del grupo. Una de las más codiciadas es la suite John Lennon, decorada en tonos blancos y con un piano de ese mismo color, la habitación recuerda a la misma en la que el cantante grabó su éxito Imagine. Cualquier huésped que se aloje en ella puede recrear ese momento, un privilegio ¿verdad?
En el restaurante del hotel, el Blakes, se sirven platos elaborados con recetas típicas inglesas, que invitan a ser acompañados por una sobremesa con un cóctel en el Bar Four. Pero, además, en el Hard Days Night Hotel también se celebran bodas civiles en una de las suites –la Two of us-, que hace las funciones de capilla y a la que se accede a través de una bonita escalera de caracol.
Recortes de periódicos, objetos personales, fotografías y una infinidad de material digno de exponerse en cualquier museo decoran sus pasillos y habitaciones. No importan las razones que te lleven a Liverpool, porque It’s been a hard day’s night…
Y es en que en Liverpool se pueden realizar numerosas actividades que tengan de fondo la banda sonora de uno de los grupos musicales más icónicos de la historia. Pero, además, con pasear por sus calles, uno se empapa de la cultura pop y del espíritu tan original que caracterizó a sus cuatro miembros.
John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Star que dejaron su legado por donde quiera que fueron. Pero Liverpool, décadas después, aún tiene el privilegio de guardar la esencia más pura de los Beatles. Y, ¿qué mejor forma que ponerse en los zapatos de cualquiera de ellos cuatro que alojarse durante la estancia en la ciudad en un hotel temático dedicado a los Fab Four?
El Hard Days Night Hotel está formado por 110 habitaciones, todas ellas decoradas con objetos del grupo, cuadros, posters y detalles en homenaje a ellos. Además, su ubicación es excepcional ya que se encuentra en el edificio de estilo neoclásico que antes albergaba The Cavern Club, el mítico local que vio y escuchó las primeras actuaciones del grupo.
Su exterior data del siglo XIX pero su interior cuenta con todas las comodidades propias de hoy en día. El Hard Days Night Hotel abrió sus puertas en el año 2008 y desde entonces ha acogido a miles de fans que acuden a la ciudad a pasar unos días de diversión o turistas que quieren alojarse en un hotel peculiar y muy original.
De sus paredes cuelgan las ilustraciones del pintor americano Shannon, uno de los elegidos por los Beatles para realizar las portadas de sus discos. Los huéspedes tienen la opción de alojarse en alguna de sus habitaciones estándar o bien en alguna de sus suites, ubicadas en grandes áticos y que llevan los nombres de los integrantes del grupo. Una de las más codiciadas es la suite John Lennon, decorada en tonos blancos y con un piano de ese mismo color, la habitación recuerda a la misma en la que el cantante grabó su éxito Imagine. Cualquier huésped que se aloje en ella puede recrear ese momento, un privilegio ¿verdad?
En el restaurante del hotel, el Blakes, se sirven platos elaborados con recetas típicas inglesas, que invitan a ser acompañados por una sobremesa con un cóctel en el Bar Four. Pero, además, en el Hard Days Night Hotel también se celebran bodas civiles en una de las suites –la Two of us-, que hace las funciones de capilla y a la que se accede a través de una bonita escalera de caracol.
Recortes de periódicos, objetos personales, fotografías y una infinidad de material digno de exponerse en cualquier museo decoran sus pasillos y habitaciones. No importan las razones que te lleven a Liverpool, porque It’s been a hard day’s night…
Marta Combarrros
Un día como hoy... 19 de Julio
1961: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) a la hora de comer
1961: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) por la tarde
1962: Actúan en el Majestic Ballroom, Birkenhead
1963: Actúan en el Ritz Ballroom, Rhyl
1964: Aparecen en el programa de televisión Blackpool Night Out
1965: Se lanza en Estados Unidos el single Help!
1967: Los Beatles hablan sobre la compra de una isla griega
1968: Graban Sexy Sadie
1961: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) por la tarde
1962: Actúan en el Majestic Ballroom, Birkenhead
1963: Actúan en el Ritz Ballroom, Rhyl
1964: Aparecen en el programa de televisión Blackpool Night Out
1965: Se lanza en Estados Unidos el single Help!
1967: Los Beatles hablan sobre la compra de una isla griega
1968: Graban Sexy Sadie
viernes, 18 de julio de 2014
Un día como hoy... 18 de Julio
1962: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) a la hora de comer
1962: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) por la tarde
1963: Graban You Really Got A Hold On Me, Money, Devil In Her Heart y Till There Was You
1968: Graban Cry Baby Cry y Helter Skelter
1969: Graban y mezclan Oh! Darling y Octopus's Garden
2008: Pete Best lanza un nuevo CD
2009: Paul McCartney actúa en el Citi Field, Nueva York
1962: Actúan en el Cavern Club (Liverpool) por la tarde
1963: Graban You Really Got A Hold On Me, Money, Devil In Her Heart y Till There Was You
1968: Graban Cry Baby Cry y Helter Skelter
1969: Graban y mezclan Oh! Darling y Octopus's Garden
2008: Pete Best lanza un nuevo CD
2009: Paul McCartney actúa en el Citi Field, Nueva York
jueves, 17 de julio de 2014
Preparan documental de The Beatles para 2015
Un documental autorizado sobre The Beatles explorará los primeros años de la banda; contará con la colaboración de Paul McCartney, Ringo Starr, Yoko Ono y Olivia Harrison

Howard se declaró con la revista 'Rolling Stone' como un fan de la legendaria agrupación: "El regalo que más quería cuando era un niño era una peluca de los Beatles. Y el 1 de marzo de 1964, eso fue lo que recibí, una peluca de los Beatles, de mis sueños."
Paul McCartney, Ringo Starr, Yoko Ono y Olivia Harrison participan en la nueva producción, cuya fecha de lanzamiento está prevista para fines de 2015. A propósito de las entrevistas que Howard podrá realizar con las celebridades, señaló:
"Lo más interesante para mí es la perspectiva que tenemos ahora, la oportunidad de realmente entender el impacto que tuvieron en el mundo.
"Ese período de seis años es una transformación tan dramática en cuanto a la cultura mundial y estos cuatro individuos notables, que eran ambos genios y también totalmente relacionable. Esa dualidad es algo que va a ser muy interesante de explorar."
Nigel Sinclair será el productor de este material. Junto a Sinclair, que ya produjo 'George Harrison: Living in the Material World', también fungen como productores Brian Grazer y Scott Pascucci, encargados de 'No Direction Home: Bob Dylan' y 'Get On Up'.
En cuanto a Howard, se trata del segundo documental a su cargo, luego de realizar 'Made in America' apenas el año pasado.
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